【Live Report】Anisong Festa célèbre les 25 ans de Japan Expo avec Cö shu Nie, yama et Shoko Nakagawa
Le 10 juillet 2026, Japan Expo a célébré ses 25 ans avec un concert d’exception : Anisong Festa, une véritable fête pour les fans de musique d’anime. Avec Cö shu Nie, yama et Shoko Nakagawa à l’affiche, tout était réuni pour vivre une soirée inoubliable.
Une première partie française accompagnée d’invités spéciaux
Après avoir fait monter l’ambiance avec un karaoké géant, la soirée a débuté avec un groupe local : STARRYSKY. La formation française s’est fait connaître sur YouTube grâce à ses chansons originales fortement influencées par le rock japonais. Elle a depuis collaboré avec différentes franchises de jeux vidéo et d’anime afin de créer des morceaux poétiques portés par un puissant son rock.
Ses collaborations avec Honkai Impact, Evangelion, One Punch Man, Genshin Impact et NIKKE ont fait chanter un public qui connaissait déjà très bien sa musique. Le youtubeur et chanteur japonais UMIKUN et le créateur de contenu français Mitsu ont ensuite rejoint le groupe pour un medley fulgurant de chansons d’anime. UMIKUN est resté sur scène pour interpréter « I am Just Feeling Alive », générique d’ouverture de Young Black Jack.
Une dernière invitée de marque devait encore faire son apparition. Mika Kobayashi a rejoint les chanteurs Sasha et Tai sur scène pour interpréter leur morceau commun « The Last Song ».
Cö shu Nie : le moment que les fans français attendaient
Cö shu Nie s’est emparé de la scène sous les applaudissements du public et a ouvert sa prestation avec l’électrisant « Zettai Zetsumei », générique de fin de l’anime très apprécié The Promised Neverland.
La chanteuse, guitariste et pianiste Miku Nakamura a partagé sa joie d’être enfin en France avant d’enchaîner avec un autre titre très attendu : « asphyxia », le morceau qui a fait connaître Cö shu Nie auprès de nombreux fans de Tokyo Ghoul:re.
Miku a ensuite posé sa guitare et s’est installée au piano. Les premières notes de « give it back », la ballade émouvante qui a servi de générique de fin à Jujutsu Kaisen, ont enveloppé la salle d’une atmosphère bien plus délicate.
Les applaudissements et les acclamations ne faiblissaient pas. La réaction de toute la salle montrait à quel point les fans français attendaient cette prestation avec impatience. Le guitariste de session Kaz Skellington s’est adressé au public en anglais et a présenté les autres musiciens : Shunsuke à la basse et Masayoshi à la batterie en tant que musicien de session. Il a également dévoilé un T-shirt au design exclusif, créé spécialement pour leur passage en France afin de marquer cette occasion particulière.
L’énergie électrique du groupe circulait librement entre la scène et le public. Lorsque l’introduction de « MAISIE », générique d’ouverture de Black Butler, a commencé à retentir, la salle a répondu par des acclamations encore plus intenses.
Pour conclure la prestation, Kaz a annoncé que le prochain album du groupe sortirait le 22 juillet. Cö shu Nie a ensuite offert au public un aperçu exclusif de l’un des nouveaux morceaux qui y figureront.
L’esprit de l’anisong se poursuit entre les prestations
Toujours porté par l’enthousiasme de la première prestation, le public a de nouveau accueilli UMIKUN et Mitsu, chargés d’animer les transitions entre les artistes.
Pour rester dans le thème qui réunissait tout le monde ce soir-là, Mitsu a demandé à UMIKUN d’interpréter un extrait de son générique d’anime préféré. Son choix s’est porté sur le très populaire « Silhouette » de KANA-BOON, tiré de Naruto Shippuden. UMIKUN a également chanté un passage du titre favori de Mitsu : « Driver’s High » de L’Arc-en-Ciel, le générique d’ouverture incontournable de GTO.
Afin de maintenir l’enthousiasme, le duo a invité plusieurs fans à monter sur scène pour interpréter à leur tour leurs génériques d’anime préférés devant toute la salle. Les spectateurs se sont volontiers prêtés au jeu et se sont succédé sur scène tandis que le reste du public chantait avec eux.
yama : une salle baignée de bleu
Alors que les préparatifs pour la prestation suivante touchaient à leur fin, la salle s’est teintée de bleu sous la lumière d’innombrables penlights, tandis que le public se préparait à accueillir yama.
Le DJ qui accompagnait yama, Kei Shiraishi, est monté sur scène le premier lorsque l’introduction du morceau d’ouverture a retenti. La voix de yama résonnait déjà dans la salle avant même son apparition sur scène, depuis les coulisses. À la suite d’un léger contretemps, le morceau a dû être relancé, mais les fans ont redoublé d’encouragements lorsque l’introduction de « Mahi » a de nouveau retenti.
Des images sophistiquées évoquant l’univers singulier de yama étaient projetées sur l’écran géant tandis que la prestation se poursuivait avec « Shikisai », générique de fin de SPY×FAMILY. Lorsque « Halo », générique d’ouverture de la populaire série Pokémon Horizons, a commencé, les cris ont envahi toute la salle.
Les adorables personnages de Chiikawa sont apparus à l’écran pendant « Magical Syndrome », suivis du tout aussi attachant Bojji de Ranking of Kings. L’atmosphère a changé avec « Oz. », tandis que le public se laissait entièrement captiver par la voix de yama, sa présence scénique et la délicatesse du morceau.
L’introduction apaisée de « Tobou Yo » a donné le coup d’envoi d’un deuxième morceau plus lent, mais tout aussi captivant. La chanson sert de générique de fin au récent anime Daemons of the Shadow Realm.
yama a ensuite brièvement pris la parole en japonais et partagé avec le public sa joie de se produire en France pour la première fois.
Les fans ont fait preuve du même enthousiasme lorsque « slash », tiré de Mobile Suit Gundam: The Witch from Mercury, a commencé sous une nouvelle vague d’acclamations.
Les encouragements ont redoublé lorsque les premières images du clip de « Nisekao » sont apparues à l’écran. La réaction ne laissait aucun doute : les fans attendaient ce morceau avec impatience.
Les applaudissements avaient à peine eu le temps de s’apaiser qu’un autre titre très apprécié a commencé. « Mahi » est revenu, cette fois dans sa version complète. Loin de montrer le moindre signe de fatigue, le public a continué d’applaudir, d’encourager yama et de scander en rythme les paroles de ce générique d’ouverture de 2.43: Seiin High School Boys Volleyball Team.
yama a conclu sa prestation en beauté avec « Haru wo Tsugeru », écrit et composé par Kujira, producteur de Vocaloid. La chanson a fait danser toute la salle.
UMIKUN et Mitsu sont revenus une nouvelle fois pour animer l’entracte. Ils ont de nouveau invité plusieurs spectateurs sur scène et maintenu l’énergie de la salle à son maximum.
Shoko Nakagawa : toute une vie à célébrer l’anisong
Lorsque tous les penlights de la salle se sont teintés de rose, une vidéo de présentation a commencé à défiler sur l’écran. Shoko Nakagawa est alors apparue sur scène dans une volumineuse robe rouge scintillante, digne d’une idol.
Elle a immédiatement donné le ton avec une reprise de « A Cruel Angel’s Thesis », le classique intemporel de Yoko Takahashi et l’inoubliable générique d’ouverture d’Evangelion. Le public a chanté en chœur avec elle, en conservant la même énergie que tout au long de la soirée.
Les premières notes du tout aussi célèbre « Moonlight Densetsu » de DALI ont ensuite retenti. Shoko a expliqué qu’il s’agissait du générique d’ouverture de son anime préféré : Sailor Moon.
Après avoir enthousiasmé le public avec ces deux classiques, Shokotan s’est présentée en français :
« Je suis Shoko Nakagawa du Japon ! Ça fait 12 ans ! »
Elle a également rebondi sur l’actualité sportive en soulignant que l’équipe de France de football était très forte.
Tout en continuant d’échanger avec le public, elle a exprimé son amour pour la musique d’anime :
« Chanter des chansons d’anime, c’est mon bonheur ! »
Elle a aussi évoqué ses 20 ans de carrière et exprimé son souhait de créer avec tout le monde un souvenir inoubliable qui durerait toute une vie.
Après s’être fièrement déclarée otaku, elle a de nouveau galvanisé le public en lui demandant si lui aussi était otaku et aimait les chansons d’anime. Sans surprise, la réponse a été un chaleureux et retentissant « Oui ! » Shokotan a répondu en disant à quel point elle aimait son public.
Elle a ensuite présenté sa toute nouvelle chanson « Twilight Magic », écrite et composée par le polyvalent TeddyLoid. Le morceau sert de générique de fin à la seconde partie de The Classroom of a Black Cat and a Witch.
Puis est arrivée l’une des chansons les plus attendues de la soirée : « RAY OF LIGHT », générique de fin du très populaire anime Fullmetal Alchemist: Brotherhood. Les fans présents dans toute la salle en connaissaient les paroles par cœur.
« Minna, daisuki ! »
« Je vous aime tous ! »
Le public a répondu à sa déclaration par une nouvelle ovation avant qu’elle n’enchaîne avec « Doridori », un grand classique de Pokémon XY.
L’enthousiasme des fans était palpable. Sans jamais montrer de signe de fatigue, Shokotan leur a demandé s’ils aimaient Pokémon, ce à quoi ils ont répondu par un assourdissant « Oui ! » Elle a ensuite voulu connaître leurs Pokémon préférés, provoquant une multitude de réponses dans toute la salle.
Elle a alors annoncé « Type: Wild », tiré de la série originale de Pokémon. Les fans les plus passionnés ont crié de joie avant de se joindre à elle pour chanter le refrain.
Toujours animée par le même enthousiasme communicatif, elle s’est de nouveau adressée au public :
« Vous vous amusez ? Est-ce que c’est le meilleur ? »
Puis est venue l’apothéose de la soirée : le titre devenu synonyme de sa carrière, « Sorairo Days » du célèbre Gurren Lagann.
Le public a répondu jusqu’au bout avec le même enthousiasme, porté par l’énergie de Shokotan. L’artiste a conclu sa prestation par une dernière déclaration :
« Anison saikou!! »
« L’anisong, c’est ce qu’il y a de mieux !! »
Enfin, elle a présenté au public le T-shirt créé spécialement pour l’occasion. Il arborait une illustration qu’elle avait elle-même dessinée pour ses fans français, et plusieurs personnes au premier rang le portaient déjà.
Une soirée inoubliable unie par l’anisong
Tous les artistes invités à ce mini-festival ont réussi à maintenir l’énergie du public à son maximum pendant toute la soirée. Quel que soit le genre musical, l’enthousiasme n’est jamais retombé.
Anisong Festa a offert une magnifique démonstration de la passion qui unit les fans d’anime et d’anisong aux artistes qui interprètent ces chansons.
La soirée a laissé un souvenir inoubliable à tous les fans présents dans la salle.
Setlist
Cö shu Nie
- Intro
- Zettai Zetsumei
- asphyxia
- give it back
- I am the light
- Hollow
- MAISIE
- (Morceau du prochain album)
yama
- Intro
- Mahi (intro)
- Shikisai
- Halo (version TV)
- Magical Syndrome
- Oz.
- Tobou Yo
- slash (version TV)
- Nisekao
- Mahi
- Haru wo Tsugeru
Shoko Nakagawa
- Zankoku na Tenshi no Thesis
- Moonlight Densetsu
- Twilight Magic
- RAY OF LIGHT
- Doridori
- Type: Wild
- Sorairo Days
