Matenrou Opera 2/13 Valentine Day 2022 @Shimokitazawa Shangri’la
Hoy presentamos… concierto especial por San Valentín de Matenrou Opera en Shimokitazawa Shangri-la.
Matenrou Opera cuenta con una larga trayectoria, tanto que este 4 de mayo celebrarán el evento por su decimoquinto aniversario en la sala Otemachi Mitsui Hall.
Su calidad técnica no deja de mejorar álbum tras álbum, el estilo no para de evolucionar gracias a la versatilidad de influencias entre sus miembros. Comenzaron con un singular estilo visual kei en 2007, aunque desde entonces están más enfocados al metal en general.
No hace falta más presentación, pues Matenrou Opera son bien conocidos, incluso han tenido giras fuera de Japón.
El 13 de febrero se encontraban multitud de fans en los alrededores de Shimokitazawa Shangri-la esperando para entrar bajo la lluvia… Hasta tal punto que la cola llegaba hasta el sótano del edificio.
Una vez ya en la sala, lo primero que nos llamó la atención fue que la iluminación escogida para esta fecha era en colores rojos, especial por ser San Valentín.
La canción de la alegría inauguró el concierto mientras Matenrou Opera al completo salía al escenario, vestidos con la camiseta promocional del evento.
Una vez estaban todos posicionados, comenzó a sonar la batería de Hibiki para “BURNING SOUL”.
Sono dirigía al público desde el centro de la sala como un director de orquesta, mientras Yusuke y Ayame deslumbraban en sus instrumentos con un estilo muy power metal.
Los fans y la banda pegaban golpes al aire al grito de “Carry on!”, una impresionante apertura de concierto.
Unos riffs de guitarra épicos nos avisaban que “Warrior” era la siguiente.
Aquí la banda se lució con su versión más teatral:
Un plano de luz cenital de Yo tocando el bajo que dejó absorto al público, para momentos después dar paso a la iluminación se sincronizaba con el ascenso de Hibiki en la batería.
Una escena que parecía realmente sacada de un libro de arte.
Gritan “Shimokitazawa arigatou!”. Los miembros dan las gracias por como fue el año pasado y por este que acaba de comenzar.
Comenzó “Sacrifice” y por fin pudimos disfrutar el vibrato característico de Sono.
Ayame tocaba el teclado con una pose rockera, como si fuera una guitarra.
Los fans estaban entregados en ese momento haciendo reverencias.
Esta canción es perfecta como carta de presentación de Matenrou Opera, pues todos los miembros tienen su momento de protagonismo para lucirse.
La canción finaliza con público y banda coordinados haciendo el signo de los cuernos con la mano.
La atmósfera se transformó en puro metal con el instrumental más agresivo en “INDEPENDENT”. La versión más masculina del grupo se hizo presente aquí.
Desde el fondo de la sala se podía ver a los fans pasándolo en grande tratando de seguir los ritmos más frenéticos, para acabar con un solo de guitarra épico como guinda del pastel.
Sono comienza a sudar, ha sido una canción intensa…
Llegó el turno de “RUSH!”. Si la anterior ya había sido cañera, esta subió aún más el nivel.
Matenrou Opera se las ingenió para hacerlo interactivo en tiempos de corona:
Durante gran parte de la canción, todos desde el escenario ayudaban a Sono en los coros, y los fans, que no pueden hablar, respondían saltando mientras daban una palmada.
Con unas luces rojas se daba paso a “Kumo no ito”. Esta canción no nos dio tregua tampoco.
A mitad de canción, los focos deslumbraron al público durante un instante, para captar la atención en el solo que Yusuke nos regalaba, el más metal hasta el momento en este concierto.
Era el turno de “Adult Children” ¡En esta canción tocaban tan rápido que nuestra vista no alcanzaba a seguir las notas!
Aquí Yusuke también tuvo su momento de gloria en el solo de guitarra y los fans abrieron los brazos hacia él en señal de agradecimiento. Nos dimos cuenta de la gran acogida que ha tenido entre los fans de Matenrou Opera, a pesar de ser guitarrista soporte desde hace poco más de un año.
Sono se despidió diciendo “Thank you!” en inglés y abandonó el escenario.
El resto de miembros de Matenrou Opera permanecían en sus posiciones porque la siguiente era “SYMPOSION”, una canción instrumental.
Se juntaron todos en el centro del escenario para batirse en un duelo musical entre ellos.
En esta canción el público se convirtió en la voz silenciosa de Matenrou Opera tocando las palmas junto a la banda.
Las melodías se unieron para que Sono volviera al escenario al comienzo de “Eternal Symphony”. Probablemente el tema más conocido de Matenrou Opera en el extranjero de los escogidos para el evento de San Valentín.
El tono grave en la voz de Sono sin duda nos brindaba un aire de reminiscencia muy visual kei. Había una sensación de euforia grupal y todo el público se movía libremente…
¡Parecía un concierto como los de Europa!
Incluso Sono acabó dando una vuelta rebosante de energía en medio del escenario con las míticas notas del teclado de Ayame.
Continuando con canciones nostálgicas, para alegría de todos, tocaba “GLORIA”.
Esta también es bastante conocida. La sala se llenó de colores azules y blancos cuando los fans sacaron glowsticks (barras luminosas).
Por primera vez en este concierto, el público comenzó a bailar furis (danzas coordinadas de los fans durante las actuaciones en Japón).
Sono disfrutó tanto la canción que comenzó a cantar hasta sin micro.
¡Daba realmente otra vez la imagen de un director dirigiendo a toda una orquesta!
Hubo un pequeño descanso en el que aprovecharon para retomar fuerzas y beber agua.
Preguntaron al público sí están disfrutando el momento y les felicitaron por la energía que desprendían.
Mientras tanto, Ayame manifestó su sentimiento por la situación difīcil que estamos viviendo con la pandemia.
Sono comentó que tenía muchas ideas en la cabeza, pero que estaba disfrutando mucho hoy con los temas más antiguos del setlist.
Nos adelantaron que había llegado el momento de algunas canciones románticas por San Valentín.
La voz de Sono en “Beyond The Sorrow” nos emocionó a todos, su voz volvió a tonos más agudos para darle un aire romántico y galán.
Sin preludio alguno, enlazaron con “Owaranu namida no umi de” otra canción profunda, pero con un ritmo mucho más duro.
La sala entera se tiñió de azul, como el mar, haciendo alusión al título de la canción: “Mar de lágrimas sin fin”
Parecía una batalla musical de intensidad entre Hibiki y Yusuke. Los fans sacaron los glowstick de nuevo para animar el duelo y Sono no pudo resistirse a practicar air guitar.
La última canción antes del encore fue “Hakanaku kieru ai no sanka” en la que Ayame se lució tanto en medio del escenario, que Sono no pudo resistirse a aplaudirle.
Una vez finalizada, los miembros se despidieron y Matenrou Opera abandonó el escenario para tomar un merecido descanso.
Hubo un emotivo silencio hasta que los fans tomaron fuerzas para aplaudir pidiendo el encore.
Tras unos minutos, vuelve Matenrou Opera al completo, esta vez aparecen sin chaquetas ya que debían tener calor después de tanto movimiento.
Ayame felicitó tanto a los fans como a su propia banda por la gran sincronía que habían logrado hoy.
Nos recordaron las siguientes fechas en las que tienen conciertos, como por ejemplo, la contraparte de San Valentín en Japón, el White Day (Día 14 de marzo, en el que los hombres dan chocolate a las mujeres, las cuales lo dan el tradicional 14 de febrero).
La fecha elegida para el evento del White Day de Matenrou Opera será el 13 de marzo en la misma sala, Shimokitazawa Shangri-la.
En otro orden de cosas, nos presentaron formalmente a Yusuke, guitarrista soporte del grupo tras la marcha de Jay en 2020 y el público le aplaudió para darle la bienvenida.
摩天楼オペラ VALENTINE DAY LIVE 2022
下北沢シャングリラにて熱気たっぷりのライブ初めでした！！新年ということでちょっと短くしようとしたら思ったよりバッサリ持っていかれてしまった髪の毛😇#摩天楼オペラdeライブ pic.twitter.com/0CkRUizNyd
— 平賀優介 / Yusuke Hiraga (@cellmishima) February 13, 2022
La última canción antes del encore fue “Hakanaku kieru ai no sanka” en la que Ayame se lució tanto en medio del escenario, que Sono no pudo resistirse a aplaudirle.
Una vez finalizada, los miembros se despidieron y Matenrou Opera abandonó el escenario para tomar un merecido descanso.
Hubo un emotivo silencio hasta que los fans tomaron fuerzas para aplaudir pidiendo el encore.
Tras unos minutos, vuelve Matenrou Opera al completo, esta vez aparecen sin chaquetas ya que debían tener calor después de tanto movimiento.
Ayame felicitó tanto a los fans como a su propia banda por la gran sincronía que habían logrado hoy.
Nos recordaron las siguientes fechas en las que tienen conciertos, como por ejemplo, la contraparte de San Valentín en Japón, el White Day (Día 14 de marzo, en el que los hombres dan chocolate a las mujeres, las cuales lo dan el tradicional 14 de febrero).
La fecha elegida para el evento del White Day de Matenrou Opera será el 13 de marzo en la misma sala, Shimokitazawa Shangri-la.
En otro orden de cosas, nos presentaron formalmente a Yusuke, guitarrista soporte del grupo tras la marcha de Jay en 2020 y el público le aplaudió para darle la bienvenida.
摩天楼オペラ VALENTINE DAY LIVE 2022
下北沢シャングリラにて熱気たっぷりのライブ初めでした！！新年ということでちょっと短くしようとしたら思ったよりバッサリ持っていかれてしまった髪の毛😇#摩天楼オペラdeライブ pic.twitter.com/0CkRUizNyd
— 平賀優介 / Yusuke Hiraga (@cellmishima) February 13, 2022
También nos comentan que tienen varias cámaras instaladas en el escenario, una colocada cerca de Hibiki y otra a la izquierda con Yo. Sono bromeó preguntando por qué él no tenía una grabándole desde arriba y el público se echó a reír.
Tras una charla distendida sobre cámaras, recordaron también un par de anécdotas del concierto que tuvieron en navidad y finalmente se colocaron los instrumentos para volver a la acción.
Nos sorprendieron con “Kurenai” ¡Una cover de XJAPAN! Pero con la aportación sinfónica característica de Matenrou Opera.
La voz de Sono captó perfectamente la esencia de Toshi (vocalista de XJAPAN). Si en algún momento decide tomarse unas vacaciones… Ya tenemos claro quién puede tomar el relevo. (risas)
El encore continuó con “Psychic Paradise”. Su melodía cañera envolvió a toda la sala haciendo headbanging.
Sin transición se dio cierre al evento de San Valentín con “The World”.
Esta última canción iba dirigida por Hibiki a la batería con ritmos más calmados, pero manteniendo un tono festivo, perfecto para dejarnos con una sonrisa a final de show.
Los fans aprovecharon para sacar los glowsticks por última vez.
Sono, extasiado, se colocó el micrófono colgando del cuello y con los brazos abiertos brindó una ovación de agradecimiento al público.
El público aplaudió despidiendo a Matenrou Opera. Comenzaron a abandonar el escenario mientras sonaba una melodía alegre.
Sin duda los asistentes se quedaron con muy buen sabor de boca y estarán deseosos de asistir al evento del White Day para ver las dos caras de la moneda.
¡No olvides leer nuestra entrevista con Matenrou Opera!
LINKS
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Sono Twitter/Sono Instagram/Sono Youtube/Sono Facebook
Ayame Twitter/Ayame Instagram/Ayame Youtube/Ayame Facebook/Ayame Blog
Yo Twitter/Yo Instagram/Yo Youtube
Hibiki Twitter/Hibiki Instagram/Hibiki Youtube/Hibiki Tumblr
Yusuke Twitter/Yusuke Instagram/Yusuke Youtube
Somos el club de fans de Argentina!!
Nos gustaría preguntar si los chicos de la banda tienen planeado a futuro hacer una gira por Latinoamérica?
Hace mucho que los fanáticos están esperando conocer a los miembros de la banda.
Otras pregunta más😀
Queremos saber si van a sacar un nuevo cd?
También queremos saber que pasa que en la plataforma de spotify se eliminó varios álbumes de la banda y sólo algunos están?
Saludos para los chicos y los amamos❤❤
Si van a volver a hacer los conciertos de Lobos y Hadas (sólo chicos / sólo chicas).
Ayame sigue dando clases en la universidad?
Sono es tan perfeccionista y maniatico componiendo/arreglando como dicen?
Pregunta por Kedama 💞😻 es tan rebonito ese michi.
Cuál es la canción que creen que representa mejor a Matenrou?
Hace tiempo les hicieron esa pregunta, dijeron Gloria o Kassai to Gekijou No Gloria, si no recuerdo mal. Siento curiosidad por cuál dirían ahora, años después
Me sorprende que las medidas Covid sea no poder hablar y sí moverse y la gente haciendo caso. Wtf!